Invitation à la fête par l’orchestre Enedis
Bonjour tout le monde !
Samedi dernier j’ai été invitée à une fête… pas n’importe laquelle !
Déjà parce que l’on fêtait les 20 ans de l’orchestre Enedis
Ensuite parce que ça se passait dans le Palais des festivals de Cannes !
Qu’est-ce que l’orchestre Enedis ?
C’est un orchestre d’amateurs de très haut niveau.
Amateurs ? Oui, et autre particularité, tous les musiciens sont employés du groupe Enedis-EDF
Ils sont réunis ici pour mettre leur passion en commun bien sûr, et, aussi, au service de leur entreprise
Saviez-vous qu’EDF avait un orchestre formé avec des employés de l’entreprise ? Moi pas !
Vous entendrez leur représentant dans la vidéo, expliquer à quoi « sert » cet orchestre pas comme les autres.
Je vous avais déjà parlé de la Fondation EDF ICI, en matière d’art, aujourd’hui c’est un autre volet artistique que j’ai découvert avec ce concert et que je vous fais découvrir à votre tour.
Avant tout, le lieu, mythique au possible
Bon… je vous l’accorde, je l’ai bien monté l’escalier de toutes les vanités, mais seule, sans tapis rouge…
Georges a été empêché au dernier moment …
Les employés préposés à la red carpet se sont mis en grève…. bref, ça ne m’a pas gênée !!!LOL !
@Photo MireilleOver60
Beaucoup de monde à la sortie et toujours pas de red carpet !!!
Cet escalier donne accès au théâtre Claude Debussy, d’une capacité de 1068 places et je peux vous dire qu’en dehors des tous premiers rangs, toutes les rangées étaient bien remplies.
@Photo MireilleOver60
Voilà la scène et une partie de la salle en tout début de soirée.
Je suis arrivée assez tôt car le placement était libre, les 20 premiers rangs étaient réservés aux super VIP, je n’étais que VIP, ce qui n’était pas si mal ! Merci Nouv’Elles
Une programmation d’exception
L’orchestre Enedis est dirigé par un chef d’orchestre professionnel très talentueux, charismatique, simple et très sympathique qui explique tout : comment, pourquoi le compositeur a été inspiré, ce que l’on va entendre…. .
Un vrai plaisir !
Retenez ce nom : Michaël Cousteau
C’est donc lui qui a dirigé les deux premières oeuvres de la première partie
Johann Straus II : Voix du Printemps
Vienne, au début du XIXème siècle, la famille Strauss règne sur le monde de la valse :
Le père, évoque l’atmosphère de la campagne viennoise, bonhommie des ginguettes de l’époque.
Le fils, bien dans la lignée de son insuffle par la suite un lyrisme nouveau, déjà introduit par un autre grand maître de la valse : Joseph Lanner.
« Voix du Printemps » est composée en 1883, elle débute par des accords francs pour se transformer rapidement en une mélodire douce.
La suite dépeint la joie de voir le printemps s’installer, avec la flûte qui imite le chant des oiseaux.
La troisième section est plus dramatique, suggérant les orages de cette saison.
Et cette musique nous charme depuis plus d’un siècle.
Dans la salle Debussy, il nous fallait une oeuvre du Maître : « Fêtes »
Extrait des Trois Nocturnes qui occupent une place d’importance dans l’oeuvre de Claude Debussy.
Une oeuvre qui a demandé un long travail à Debussy et qui propose un renouvellement de la vision du temps musical.
Debussy fut inspiré par la peintre anglais James Whistler et sa série intitulée « Nocturnes » réalisée dans les années 1870, avec ses jeux d’impresions et de lumières spéciales.
Période où toutes les formes d’art sont en grande mutation.
« Fêtes » est la deuxième partie de l’ensemble de l’oeuvre, c’est un cortège qui passe à travers la fête….
@Photo MireilleOver60 Michaël Cousteau dirigeant l’orchestre Enedis
A l’entracte les deux orchestres réunis
L’originalité de ce programme c’était aussi ce travail de deux orchestres réunis : Enedis, les amateurs, et l’orchestre de Cannes Provence Alpes Cote d’Azur, dirigé par Benjamin Levy, les professionnels.
Et ils ont travaillé ensemble, ce sont 96 musiciens sur scène qui ont fait le spectacle en deuxième partie
Les chefs d’orchestre ont dirigé chacun son tour cet ensemble d’exception, grâce à la bienveillance des professionnels de Cannes qui ont encouragé leurs homologues amateurs. Une belle leçon de modestie !
Et ce fut brillantissime !
@photo MireilleOver60
Anton Dvorak « Ouverture Carnaval »
D’après M. Cousteau, Dvorak est le plus « normal » des compositeurs de tous les temps … Entendez par là qu’il avait une fille de famille, qu’il n’était pas mégalomane, pas d’hallucinations et bien d’autres affres dont on souffert beaucoup d’artistes….
C’est au printemps 1891 que Dvorak commence l’écriture d’un cycle de 3 ouvertures autour des thèmes Nature, Vie, Amour.
Il a compris que ces ouvertures pouvaient être interprétées séparément d’une pièce à laquelles elles étaient prélablement destinées.
Carnaval est une oeuvre éxubérante et pleine de surprises où une mélodie vient en chasser une autre.
Un régal !
@photo MireilleOver60 Les deux orchestres réunis dirigés par Benjamin Lévy
Igor Stravinski : « L’Oiseau de feu »
La création à Paris de » l’Oiseau de feu » le 25 juin 1910, propulse le jeune Igor Stravinski , âgé de 28 ans, sur e devant de la scène internationale.
Jusque là obscur compositeur…
En fait, c’est Diaghilev qui lui passe commande alors qu’il envisageait un ballet sur le célèbre conte russe du même nom.e !
Maléfices, oiseau, humains, les mélodies sont bien marquées….
Une suite sera écrite en 1919, c’est ce qui a été présenté samedi.
Pendant 20 ans Diaghilev et Stravinski ont collaboré.
Une oeuvre forte.
